抓住感覺 體驗美感

　　利用線條，是提高攝影構圖的有效方式。只要運用得當，線條可以極大地增強照片的衝擊力。

　　線條會從兩方面影響構圖。首先，線條有助於產生情緒，給照片增加感情上的內容。第二，線條可以引導觀眾的視線，使觀眾的注意力集中在畫面上。在處理線條時，有以下幾種方式：水平線、垂直線、對角線、鋸齒線和不規則線。

   照片中的粗顆粒不是由被攝體產生的，而是攝影者主觀的一種特殊表現手法，可產生於攝影過程中和照片的後期製作過程中。通常，要求的顆粒越粗，照片的製作過程就越複雜。下面，就黑白照片和彩色照片產生粗顆粒效果的製作方法分別來談。
       

　　眾所周知, 當我地影風景相時, 我們可以收細d 光圈 咁就一黎可以做到景深長d, 二黎又可以細緻d。

　　但大家又知唔知, 當光圈收到f16-22 時, 影像質素會急速下降? 點解?

　　框內加框：三分法則一樣，「框內加框」最初也是風景畫家的構圖原則，後來被運用到攝影中。這一技巧有多種運用方式，產生的效果各不相同。

　　1) 三分法則要緊記

　　Sony Cyber-shot DSC-W620 項目規格

　　品牌Sony

　怎樣才算是慢快門呢?小編在這裡給大家闡述一下。其實快與慢是相對的，不同焦段鏡頭的快與慢亦有所差異，但基本上說，快門速度的數字少於鏡頭焦距的數字(即低於安全快門)，那影像便很容易出現顫抖的現象(俗稱手震)，那便算是慢快門了。

　　一支200mm的鏡頭，安全快門是 1/200秒，比起一支50mm的鏡頭，要求的安全快門才1/50秒，似乎是高速了很多，但前者若是低於1/200秒，便需接在三腳架上才不輕易出現手震，不比50mm的鏡頭，1/60秒還相當穩定，就算是快門了。

爲陷入瓶頸期攝影師準備的可行建議

　　作爲一位作家，我深刻地理解以下這種感受 – 僵坐在電腦前，盯著閃爍的鼠標和空無一字的Word文檔，這一刻靈感缺席，只能任憑恐懼和虛無肆虐。 縱有成千上萬的思緒和故事就在齒邊，卻就是沒有辦法將它們形成文字。 當我拍照時，上述的同樣場景也往往發生在我身上。

　　富士爲其X 系列相機產品線又擴展了一台新的產品X-A1，這是一款面向世界攝影記者的入門級相機。這款相機配備了1630萬像素APS-CMOS傳感器，不過需要注 意的是，這並不是X-Trans傳感器。除此之外，這款相機搭載一塊3英吋920k-dot可翻轉LCD屏幕，內置五種電影模擬模式，並支持圖片的無線傳 輸。這款相機同時支持每秒30幀的1080p視頻錄製，並可通過內置的立體聲麥克風錄音。

拍攝壯麗的山景時，要能掌握山的層次感、善用鏡頭的特性，並活用構圖方法;只要能掌握平衡的構圖原則，再加上最能表現出山嶽形貌的光線角度，皆能輕易拍出氣勢如虹的山嶽風景照。以下由編輯部簡單整理幾項拍攝山嶽時的構圖技巧，給挑戰登上百岳的朋友做爲參考!

　　活用鏡頭特性，表現山容重點

當今單反相機及鏡頭可爲大街小巷隨處可見，長焦望遠鏡頭看得習慣了也並沒有什麼稀奇的，但其實一直以來還有另一種折反式鏡頭設計，也就是有些攝影 人認識的可拍攝「甜甜圈」效果的鏡頭。而尼康早於1970年就已有推出一支名爲尼科爾2000mm f/11 C的反射式鏡頭，這支鏡頭的原型首次於1968年的Photokina現身，之後在1970年正式生產。

                                                                                                         1、打開原圖素材，把背景圖層複製一層。

三月天氣漸暖，候鳥歸巢，如果身處城市的你已經見不到百鳥齊飛的壯觀畫面，何不自己造一張呢?下面我們通過三種方法，改造同一張照片，一步步深入發掘畫筆工具的潛在功能，看看我們經常使用的筆刷能製造出怎樣神奇的效果。

　　春節假期就要到了，忙忙碌碌的收拾著外出旅行，拍片的行裝，想到了關於寒冷天氣相機使用的問題，於是在網上一翻搜索，終於在NYI(大名鼎鼎的 紐約攝影學院)網站的每月提示看到了一篇短文，雖然裡面介紹的方法比較簡單，但讓大家一起看看能有些啟發，給個參考。文章如下：

色階分佈圖

　　色階，是很重要的修圖觀念。大家都知道，所有對JPG檔案的調整，都屬於破壞性修圖。要修出好畫質，就必須先瞭解如何修對照片的破壞最少、以什 麼順序修能保留最多細節。如何判斷畫質變差了，由色階分部圖就可以看得出來。我們從最常調整的亮度/對比說起，這也是破壞畫質最多的部分。

　　無論之前的測試讓你沮喪還是倍感鼓勵，你都還有進步的空間。穩定地手持相機猶如進行射箭或是射擊，選手用於訓練自己穩定度的技術也同樣適用於攝影。接下來將告訴大家在不同的情況下如何手持相機進行拍攝。

　　握住相機

我從來沒接觸過白平衡，它有什麼作用?

　　相機的白平衡控制，是爲了讓實際環境中白色的物體在你拍攝的畫面中也呈現出「真正」的白色。不同性質的光源會在畫面中產生不同的色彩傾向，比如 說，蠟燭的 光線會使畫面偏橘黃色，而黃昏過後的光線則會爲景物披上一層藍色的冷調。而我們的視覺系統會自動對不同的光線作出補償，所以無論在暖調還是冷調的光線環境 下，我們看一張白紙永遠還是白色的。但相機則不然，它只會直接記錄呈現在它面前的色彩，這就會導致畫面色彩偏暖或偏冷。

　　要拍出一張精彩的相片，除了適當的曝光和好的構圖外，顏色和感染力同樣重要。曝光可以透過光圈、快門、ISO來控制;構圖可以靠腦袋、角度和想法去表達，而顏色和感染力則透過白平衡來調控，今天便一起來研究這個很重要但很多新手也忽略了的設定吧!

　　無論之前的測試讓你沮喪還是倍感鼓勵，你都還有進步的空間。穩定地手持相機猶如進行射箭或是射擊，選手用於訓練自己穩定度的技術也同樣適用於攝影。接下來將告訴大家在不同的情況下如何手持相機進行拍攝。

要拍攝靜物可以在拍攝前有大量的時間預備，然而拍攝人像則需要在技術上更加留意光線和焦段的運用，亦需要有很多與拍攝對像的交流。這些要素都是人像攝影難以入門的理由，但當你能好好掌握以後，這些要素亦都是最能令你享受人像攝影的地方。

　　Canon EOS 5D Mark III.EF 24-70mm f/4L IS USM.ISO125.f/6.3.1/1250sec.70mm焦段